И детям, и взрослым полюбился шедевр русской живописи «Алёнушка». Описание картины Васнецова передаёт чувства, которые возникают при просмотре репродукции или оригинала. Зрители наблюдают за печальной девушкой, сидящей на берегу реки и окружённой зелёными елями. Это полотно навеяно русской народной сказкой «О сестрице Алёнушке и братце Иванушке». Уставшая девушка сидит и размышляет о том, куда же подевался её братец.
Сказочные мотивы Васнецова
Виктор Михайлович Васнецов — талантливый русский художник XIX века. Ещё в детские годы он увлекался русскими народными сказками. Когда Васнецов стал художником, то стал изображать сказочные сюжеты на своих полотнах. Они стали продолжением известных народных и литературных историй. Вот его знаменитые шедевры:
- «Иван-царевич на Сером Волке»;
- «Царевна-Лягушка»;
- «Три царевны подземного царства»;
- «Ковёр-самолёт»;
- «Спящая царевна»;
- «Царевна Несмеяна» и многие другие.
Большую известность получила сказочная картина автора «Алёнушка». В 5 классе ученики пишут сочинение по репродукции, некоторые пытаются сделать рисунок со своей Алёнкой.
Чтобы красиво описать полотно, учитель предлагает ребятам его краткий анализ. Предварительное составление плана поможет написать хорошую работу. Обязательно нужно сказать детям о том, что картина представлена в романтическом жанре.
История написания
Летом 1880 года Васнецов поехал в усадьбу Ахтырка и делал там этюды. Там он и начал работу над своим шедевром. Мастер специально подобрал для позирования деревенскую девушку, поразившую его необыкновенной красотой и затаившейся грустью в глазах. Он увидел в ней героиню русской сказки. Девушка, ставшая прототипом, казалась очень одинокой и печальной.
Автор сразу взялся за работу, потому что уже представил себе будущий сюжет. Хоть он был простым, но вначале художнику пришлось сделать несколько эскизов ахтырского пруда. Также он набросал несколько рисунков сидящей девочки. Специалисты заметили в героине черты Веры Мамонтовой, дочки знаменитого мецената Саввы Мамонтова.
Работа была завершена зимой 1881 года. Полотно сразу оказалось на выставке художников-передвижников, организованной в Москве. Вначале произведение не вызвало особого восхищения. Прошло время, и зрители достойно оценили шедевр.
Изменения в картине
Почему же Васнецов назвал полотно «Алёнушка»? Сначала у него было название «Дурочка Алёнушка». Нужно отметить, что автор не вкладывал в такое наименование негативный подтекст. «Дурочками» русичи называли юродивых, близких к Богу людей. Чаще всего такое прозвище было у сирот. Через несколько месяцев картина стала называться «Алёнушка», чтобы она была созвучна с народной сказкой. Возможно, на автора повлияла критика знакомых и коллег.
Васнецов ещё несколько раз корректировал полотно. Он перерабатывал руки, шею, лицо персонажа. Серьёзные изменения были и в цветовой гамме. Подкорректированная работа уже не подвергалась критике. Современники могут посмотреть шедевр в Третьяковской галерее. Её после написания выкупил Мамонтов за 500 рублей.
Первое впечатление о полотне
Зрители, глядя на картину Васнецова, ощущают тихую грусть и спокойное восхищение красотой природы и простой девушки. На камне сидит милая героиня. Выглядит она спокойной, беззащитной. Она совершенно никого не боится, хоть и находится возле леса. Алёнушка босая, бедно одета. Вокруг неё тёмная и мрачная вода.
Тёмные краски навевают ощущение безнадёжности. Картина пробуждает мысли о страданиях русских людей. Благодаря колориту, полотно вызывает чувство уюта, покоя, гармонии и даже нежности:
«Лишь камыш один с осокою
Отражается в воде.
И родимая сторонушка
Всё печальней и грустней.
Жаль, не ведает Алёнушка,
Что случится дальше с ней».
Главная героиня
О чём думает Алёнушка, окружённая лесной водицей? Наверное, она оплакивает своего непослушного братца. Возможно, он превратился в козлёночка. Весь её образ пропитан скорбью и печалью. Героиня поджала босые ножки под себя, а белыми руками обняла колени. Девушка грациозно склонила голову на скрещённые руки. Видно, что у неё красивое и доброе лицо. Одета сирота в выцветшую рубашку, пёструю юбку, под которой проглядывается белая сорочка.
Облик главной героини говорит о её сложной судьбе. Каштановые пряди Алёнушки распущены с одной стороны. Они необыкновенно гармонируют с золотистыми листочками на пруду. Сверху над девушкой летают птицы и не боятся её. Автор показал ласточек, символизирующих надежду.
У отчаянной героини ясный и чистый взгляд. Она много прошла и присела отдохнуть. Видно, что ей хочется плакать. Алёнка даже не замечает, что собираются тучи, и может пойти дождь.
Изображённый пейзаж
Важную роль Васнецов выделил природе. На заднем фоне изображён тёмный еловый лес. По сторонам пруда растут молоденькие осинки. Около самой воды лежат большие камни, обросшие камышом. Хоть девушка легко одета, но видно приближение осени. По воде плавают кораблики из жёлтых листьев. Всё вокруг печалится вместе с Алёнушкой.
Природу Васнецов передал натуралистично, вывел каждую травинку. Мазки получились очень мягкими. В прозрачной воде даже отражаются плывущие по небу облака.
Детали произведения
Милую, подавленную, задумчивую сироту окружают многозначащие детали. Осинки возле неё получились тоненькими, трепетными и слегка тревожными. Тёмно-синяя вода в пруду застыла и не движется. Неприветливое небо приобрело серый, сумрачный вид.
Живописец отдал предпочтение жёлтым, тёмно-зелёным, коричневым тонам. Скромная цветовая гамма разбавлена розовыми цветами на юбке, нежной голубизной кофты, сочной зеленью осоки. Видно, что художник верит в счастливое будущее героини. Детали помогли мастеру слить воедино поэзию народных сказок и задушевность родной природы.
Атмосфера шедевра
Васнецов отлично передал минорное настроение, спокойствие, тишину. Всё на картине гармонично: неподвижная водная гладь, спокойные ветви, гордые камыши. С наступлением осени лишь трава немного поникла. На лице девочки виднеется лёгкий румянец, сочетающийся с пёстрыми цветами на юбке. Эта палитра созвучна с тёмно-зелёными оттенками леса.
Из цветовых акцентов выделяются золотисто-жёлтые листья и проблески на небе, полностью затянутом мрачными тучами. Видно, что уже скоро наступит вечер. Лёгкая недосказанность остаётся после просмотра простой и душевной картины. Очень хочется, чтобы сказка продолжилась и Алёнушка нашла своего брата.
Приблизительный план сочинения
После написания сочинения школьники всю жизнь помнят шедевр Васнецова. Вот примерные пункты плана для детских работ:
- Виктор Васнецов — живописец Вятской земли.
- Полотно «Алёнушка» — одно из лучших творений Васнецова.
- Алёнушка — центральная фигура картины (особенности лица, одежды, позы, настроения).
- Предметы, которые её окружают (прорисовка камней, озера, осинок, птиц).
- Задняя часть картины (изображение леса, неба).
- Что может произойти потом?
- Впечатления от картины.
Изображённый живописцем момент получился очень реалистичным и проникновенным. Кажется, что в одно мгновение может всё ожить.
Алёнушка выглядит необыкновенной русской девушкой, умеющей заботиться, любить, сопереживать, проявлять кротость и терпение.
