Работы Афанасия Афанасьевича нередко посвящаются природной тематике и взаимодействию человека с окружающим миром. Уникальная манера поэта поистине была его сильной стороной. У него получалось создать простое восприятие смыслов посредством общения с читателями. Не является исключением произведение «Шепот, робкое дыханье» Фета. Анализ стихотворения поможет учащимся десятых классов хорошо подготовиться к уроку русской литературы.
История написания
На момент создания произведения «Шепот…» Афанасий Фет уже сформировал собственную форму изложения. Автор изобретал новые стили подачи лирических работ. Рассматриваемое стихотворение вошло в цикл «Вечера и ночи».
В 1850 году Афанасий Афанасьевич уже имел славу достойного автора: его стали печатать в «Современнике», у Фета появились новые знакомства.
Талантом мужчины восхищались знаменитые русские писатели, которые при этом были его хорошими знакомыми. Некоторые из них:
- Гоголь.
- Некрасов.
На момент появления Афанасия на свет родители еще не были в официальном браке, что категорически запрещала церковь. Отец будущей знаменитости был Шеншиным, однако сыну дал фамилию первого мужа супруги. Молодой человек учился в Московском институте, однако желание вернуть себе дворянство заставило его отправиться на службу. Со временем он вновь получил титул дворянина, но свои произведения продолжал подписывать как Фет.
Жанр, композиция и направление
Немаловажно упомянуть о композиционной структуре произведения «Шепот, робкое дыхание». Стихотворение включает в себя три строфы, причем каждая состоит из четверостишия. В совокупности из них образуется единое предложение.
Следует отметить, что Афанасий Фет в своем стихотворении вовсе не использовал глаголы. Благодаря этому, автор создал плавность строк, позволяющую читателю раствориться в словах и не акцентировать внимание на действии, которого попросту нет.
В своем творчестве поэт избегал обличающих тематик. Так, произведение «Шепот…» можно смело отнести к любовной лирике. По жанровой принадлежности это лирическое стихотворение, что подтверждает эмоциональное начало.
Фет работал в направлении под названием «чистое искусство». Для последнего характерно отсутствие действия, превосходство формы над последующим содержанием, описательный тон. Автор умел воспроизвести природные краски, продемонстрировать личную жизнь людей и гармоничное взаимодействие этих двух составляющих.
Размер произведения неоднозначен: в первой и третьей строчках каждой строфы прослеживается четырехстопный хорей, а в остальных — двустопный. Такое чередование обусловлено избранным авторским ритмом.
Тема произведения
В центре стихотворения тематика любви и свидания. Эти аспекты являются стандартными для интимной лирики мировой и русской литературы. Указанная тема раскрывается читателям не только посредством описания состояния влюбленных, автор переплетает их с нотками пейзажа.
Лирический персонаж практически не проявляется, однако страстное описание сцены любви приводит к мысли, что перед читателями пылкая натура. Цепочка событий представлена следующим образом:
- Чарующие любовные звуки автор описывает с первых строк произведения. Общение родственных душ прерывает «соловьиная трель». Соловей символизирует любовь и чистоту, поэтому Фет не просто так упоминает это пернатое. Томность и нежность творению придает сонный ручей, медленно колышущий свои воды.
- Во второй строфе любовная тематика проявляется более выразительно. Лирический персонаж позволяет читателю подойти ближе и увидеть изменения «милого лица».
- В следующей части эмоции нарастают, страсть между возлюбленными все больше накаляется. Автор повествует о лобзаниях, которые происходят вперемежку со слезами. Молодые люди осознают, что вскоре наступит рассвет, им вновь придется расстаться. Как известно, для любящих сердец вечностью кажется даже самая короткая разлука.
Символика стихотворения
Все произведение Фета строится на образности. Поэт описывает природу и человека. На первый взгляд может показаться, что в стихотворении нарисованы известные каждому образы, однако «пение соловья» автора звучит гораздо ярче при робком дыхании, в абсолютной тишине.
Прозрачный ручей переливается, будто серебро. Шум воды свидетельствует об умиротворении.
Ручеек течет так неохотно, будто демонстрируя, что еще не проснулся, как и все вокруг. Читатель замечает, что Афанасий Афанасьевич описывает ночную природу, которая вот-вот пробудится с приходом зари. Поэт изображает окружающий мир по аналогии с состоянием человека.
Милые лица, которые создаются незначительным светом в ночи, свидетельствуют о затянувшемся, скорее всего, с вечера рандеву возлюбленных. По определенным образам формируется общая картина встречи. Поцелуй и слезы — основные признаки большой любви и страсти. Также Фет использует символическую гамму цветов: яркие пурпурные оттенки. Все вокруг благоприятствует интимной встрече: мрак, скрывающий аудиенцию от посторонних глаз, общая сонливость.
Средства художественной выразительности
Очень интересные в произведении синтаксические составляющие. В первую очередь, в «Шепоте…» отсутствуют глаголы. Перед читателями не открывается ни единого действия, однако он чувствует все, что происходит между влюбленными в тишине. Кроме того, вся работа представлена одним предложением. Вопреки делению на строфы, писатель развивает главную мысль до конца работы. Выразительные средства, которые использовал Афанасий Фет своей работе:
- Эпитеты — «сонный», «волшебные», «робкое». Подобный прием вполне обоснован — поэт описывает влюбленных, обстановку вокруг них, для этого лучше всего использовать образные определения.
- Метафоры — «сонный ручей».
- Аллитерация — многократное повторение согласных. В своем произведении поэт использовал шипящие. Это помогает добавить реалистичности свиданию. Влюбленные, слезы, ночь, поцелуи — в этом и есть своеобразная тайна.
Сама любовь продиктовала Афанасию Фету текст произведения «Шепот…». Изучение этого стихотворения предусмотрено школьной программой 10 класса. Краткий анализ поможет ученикам ближе познакомиться с литературным шедевром автора.
